A Nightwish fordulatokban gazdag története egy évről évre sikeresebb zenekar pályáját adja ki. A finn zenekar ezúttal Endless Forms Most Beautiful című új stúdiólemezét mutatja be az Amorphis és az Arch Enemy kíséretében.
Amorphis, Nightwish, Arch Enemy – nincs metálrajongó, aki e neveket ne ismerné. December 12-én ismét a Papp László Budapest Sportarénában üdvözölhetjük a Nightwish-t. A finn zenekar ezúttal Endless Forms Most Beautiful című új stúdiólemezét mutatja be, méghozzá két szintén évtizedes múltra visszatekintő, műfajában legendásnak számító együttes, a svéd Arch Enemy és a finn Amorphis kíséretében.
A Nightwish fordulatokban gazdag története egy évről évre sikeresebb zenekar pályáját adja ki. A kezdetektől a mai napig képesek fantasztikus álomvilágok megalkotására, és a hallgató lelkének megérintésére fenséges kompozícióikkal. 1996-os megalakulásuk óta nem csak a szimfonikus metal egyes számú zenekarává váltak, hanem műfajtól függetlenül is a legnagyobb aréna-zenekarok közé emelkedtek.
Négy év telt el az Imaginearum album kiadása óta – sok minden történt ebben az időszakban, éppen ezért a zenekar úgy érezte, hogy ez az idő alkalmas új fejezet, új korszak nyitására a Nightwish történetében, aminek a mérföldköve a márciusban megjelent Endless Forms Most Beautiful album.
Ez a lemez az első kiadvány az új holland énekesnő, Floor Jansen (Revamp, After Forever) közreműködésével – Floor 2012 óta tagja a zenekarnak, a koncertlátogatók mellett a 2013-ban kiadott Showtime, Storytime című élő felvétel beszerzői is megismerhették már erőteljes és gyönyörű hangját. Floor érkezésének köszönhetően a dalok a korábbinál “operásabb” hangszínben szólalnak meg. A zenekart vezető Tuomas Holopainen elmondása szerint “a lágyabb, kevésbé operai hangvételű, ám annál bensőségesebb dalok rögzítése igazi kihívás volt Floor számára, hiszen korábban nem énekelt ilyen típusú dalokat. Mindenesetre lelkes hozzáállásával kihozta a maximumot sokoldalú orgánumából.”
A dobosi poszton is váltás történt: a kezdetek óta a zenekarral dolgozó Jukka Nevalainen egészségügyi problémái miatt távol maradt a lemezfelvételtől és a turnéktól, és felépülése alatt jó barátjára, a Wintersunból ismert Kai Hahto helyettesíti az álmatlanságban szenvedő zenészt. Teljes jogú tagként csatlakozott Troy Donockley is, aki már 2007 óta segítette számos hangszeren a zenekart: különböző sípokon, dudákon, buzukin és a hagyományos ír kézidobon, a bodhranon játszik.
A lemez felvétele Észak-Karéliában, Kitee városában zajlott, a produceri feladatokat Tuomas látta el a zenekar többi tagjának és Tero “TeeCee” Kinnunennek a segítségével. A nagyzenekari betétek szokás szerint a londoni Angel Studios-ban készültek, Pip Williams közreműködésével. Tuomas elmondása szerint a szimfonikus vonal fontos szerepet játszik a lemez hangzásában, bár mindvégig a háttérben marad, és három dalban pedig egyáltalán nincsenek szimfonikus vagy kórusbetétek. A borítót ezúttal is Toxic Angel készítette, aki kiváló érzékkel olvasztotta össze egy-egy képbe a szövegek mondanivalóját. Tuomas szerint ezúttal az volt a fontos, hogy minél több különböző növény- és állatfaj jelenjen meg, és emellett a borító kifejezze a természet és a világ szépségét.
A témaválasztást ugyanis az evolúcióelméletet kidolgozó Charles Darwin A fajok eredete című műve, és annak zárómondata inspirálta, a címét – Végtelen és csodálatos formák – is innen kölcsönözték, utalva az Anyatermészet évmilliós kreativitására. A lemez 11 tételből áll, melyeket Tuomas írt, a dalszövegek pedig a biológia és az evolúció tudományát is érintik. “Arra koncentráltunk, hogy minden földi élőlény kapcsolatban van a többivel, és egy közös őstől származik, ezért az életnek ugyanazon a szintjén áll. Ez persze nem degradálja az emberiséget, de kifejezi a fajok közötti kapcsolatot.” Az első dalban Richard Dawkins, az evolúciót kutató híres biológus is megszólal. A lemezen egy 24 perces, 5 részre tagolodó tétel is található, The Greatest Show On Earth címmel, mely Tuomas szerint minden idők legjobb Nightwish dala. Az első kislemezes dal az Élan lett.
A Nightwish európai arénaturnéjára két olyan fellépőt hoz magával, melyek önállóan is évtizedek óta turnéznak és ismertek, ám a három zenekar összeállásának köszönhetően most először láthatjuk majd őket a legnagyobb előadókhoz méltó színpadon és technikai körülmények között. A Michael Amott vezette Arch Enemy évtizedes múltra tekint vissza, és nem kell bemutatni őket az extrém metal ismerői számára. A zenekar az elmúlt években megerősödött felállással, Jeff Loomis (ex-Nevermore) és Alissa White-Gluz énekesnő csatlakozásával adta ki a War Eternal című lemezt, A Stolen Life című dal videója itt látható:
A turné harmadik szereplője, a finn Amorphis 1990 óta aktív, és rendszeresen fellép Magyarországon is, ezúttal szeptemberben megjelent stúdiólemezük, az Under The Red Cloud bemutatására készülnek. Az Amorphis története tükrözi azt az utat, amelyet a melankolikus-atmoszferikus dark rock metál formációk közül sokan bejártak. A skandináv depresszió által diktált, sötéten feltörő düh a death metal tipikusan hörgő énekstílusával szólal meg, elemi erejű és tisztító hatású indulatokat felszabadítva – erre épített az Anathema, a Katatonia vagy az Opeth is. Az Amorphis képes volt arra, hogy nyers és sötét indulatot megzabolázva a zenével és a szöveggel mélyebb kapcsolatba kerüljön, a dühöt a szövegvilágban is fanyarul szomorkás melankóliává szelídítse, a zenét pedig progresszív és/vagy pszichedelikus irányokba tágítsa.
