„Nagyon erős nő volt, akit a meg nem alkuvó szabadság szeretete és művészete tett halhatatlanná.” In memoriam Judit Reigl (1923-2020)” címmel Reigl Judit tiszteletére nyílt kiállítás a Kálmán Makláry Fine Arts Galériában.
A 2020 augusztusában elhunyt Reigl Judit több, mint 70 évet élt Franciaországban. A világ egyik legkeresettebb absztrakt festőnője volt, Magyarország mégis most kezdi felfedezni kirobbanó művészetét.
Reigl Judit 1923. május 1-én született Kapuváron. 1950 óta Franciaországban élt. Művei jelenleg a világ legfontosabb amerikai és európai múzeumok gyűjteményeiben megtalálhatóak: a New York-i MoMa-ban, Metropolitan, Guggenheim Múzeumban, a párizsi Centre Georges Pompidou-ban, vagy a londoni Tate Modern-ben – csak néhányat említve.
Művészete az ötvenes évek közepétől vett kirobbanó fordulatot, amely a háború utáni absztrakt művészet kiemelkedő képviselőjévé tette.
1964-ben elnyerte a Guggenheim International Award díját, 1967-68-ban Carnegie Díjat kapott. Szülőhazája először 2008-ban tüntette ki a Magyar Köztársasági Érdemrend Középkeresztjével, majd 2011-ben Kossuth Díjban részesült. 2016-ban a francia kormány a l’ordre des Arts et des Lettres díjjal tisztelgett művészete előtt. A Franciaországban 2017-ben alapított AWARE award-dal, melyet kifejezetten női művészek munkája elismerésére alapítottak, Reigl Juditot tüntették ki először, személye által is jelezve a díj magas presztizsét.
A szélesebb körű siker 80 éves kora után köszöntött be, miután 2005-ben első életmű-kiállítását rendezte Magyarországon a Kalman Maklary Fine Artsszal. Ennek a tárlatnak és a kiállítás szervező által kiadott három nyelvű (angol, magyar, francia) életműkötetnek köszönhetően a nemzetközi szakma, nyugat-európai és amerikai szakemberek, művészettörténészek és gyűjtők elkezdték újra felfedezni életművét, amelyet követően számos elismert külföldi kiállítóhely adott helyet az alkotásait bemutató tárlatoknak. Az elmúlt években a hazai szakma is megismerte és kivétel nélkül általános tiszteletnek örvendett nemzetközi módon kiemelkedő életműve.
Nagyon erős nő volt, akit a meg nem alkuvó szabadság szeretete és művészete tett halhatatlanná.
Reigl Judit 1955−1958 közötti Robbanás című periódusára már a teljes absztrakció jellemző. Ez a sorozat az, melynek párdarabjai megtalálhatók többek között a Guggenheim, a Metropolitan és a Pompidou gyűjteményében.
Írni, mint egy festő: Reigl Judit festészete az 50-es években című, a művész korai munkásságáról szóló tanulmányában Berecz Ágnes a következőket jegyezte fel: „1955 nyarán kezdett el új festői módszerrel dolgozni, a festék dobálásával. Az indusztriális porfestékből és lenolajból kikevert anyagot Reigl a vászonra dobta, és egy hajlított függönyrúddal, később egy hajlékony, rugalmas acélpengéjű karddal vagy fémpánttal, a festékmasszákat szétrombolva dolgozta meg.
A sorozat címe szó szerint és metaforikusan is értendő: a Robbanás képei a vászonnal érintkező matéria explozív térképeiként a sík és a test összecsapását, anyag és energia egyszerre konstruktív és pusztító küzdelmét jelenítik meg.”
„A festés fizikai tevékenység, zsigeri aktus. Az ösztönös, spontán, véletlenszerű mozdulatokkal, a test gesztusaival létrehozott festmények a festés aktusának és a művész testének efemer nyomai. Az anyag odavetett kártyalapokként robban szerteszét az Eclatement [Robbanás] sorozat vásznain, melyek a felület és a test megütközését jelenítik meg, anyag és energia egyszerre építő és romboló küzdelmét… A festmény valósággal felrobban a képmezőben. Mozgásának centrifugális ereje a kereten túlra irányítja a tekintetet, s a szerteszét robbanó anyag eltöröl a felszínről minden hierarchiát.”
A galéria vezetői minden érdeklődőt és látogató arra kérnek, hogy a kmfagallery@gmail.com e-mail címre regisztráljon a tárlat megtekintéséhez egy konkrét időpont megadásával. A galériában a maszk használata kötelező, a kiállítótérben egyszerre max. 6 fő tartózkodhat. Regisztrálni a Kálmán Makláry Fine Arts oldalán olvashatók.
